Спецпраекты10 крутых современных художников, на которых подписан весь instagram

Все хотят рекламировать вас за деньги

С момента регистрации в Instagram я получила как минимум три сообщения от разных аккаунтов с предложением о рекламе. Как только это произошло, я была взволнована. Аккаунт, с которого мне написали, был успешным, и мне казалось, что реклама от них сильно сыграла бы мне на руку.

Фото: Unsplash

Вся моя радость улетучилась, когда за предложением поступила просьба заплатить за услугу $15. Сумма не так уж велика, но что-то мне подсказывало, что это не лучшая идея. Примерно то же произошло и потом.

Люди, предлагающие раскрутку за деньги – далеко не новость для Instagram, но они процветают, потому что многие пользователи одержимы количеством подписчиков.

Оформление профиля

Пользователи, посещающие вашу страницу, должны иметь представление о том, кто вы и чем занимаетесь. Для этого нужно грамотно заполнить основную информацию и придумать запоминающийся никнейм. Поисковые системы индексируют псевдонимы, поэтому желательно, чтобы ник содержал ключевое слово. Художники в инстаграме часто вставляют в свой никнейм слово «art».

В разделе «О себе» нужно убедить потенциального подписчика подписаться на вас. Пользователи должны знать, чем вы можете быть полезны. Лаконичные и понятные предложения можно «разбавить» смайлами и эмоджи.

Заключительный важный момент в оформлении профиля – это выбор аватарки. Она должна быть круглой, размером не более 110 пикселей, без лишних деталей. Можно выбрать свою лучшую фотографию, где крупным планом видно лицо. Или же сделать выбор в пользу одной из своих картин (желательно, чтобы она была без мелких деталей).

@Kaws

2,6 миллиона фолловеров

Кто это: Брайан Доннелли

Чем он известен: Американский художник и скульптор Брайан Доннелли работал на Disney — возможно, поэтому он состоялся как автор мультяшных персонажей. Брайан использовал в качестве холстов уличную рекламу на стендах, лайтбоксах и телефонных будках: персонажам на фото заменял их лица на рисованные черепа с костями и крестиками вместо глаз. Таким образом он ниспровергал значимость брендов. И этот подход, наоборот, привлек к нему другие бренды, и Брайан успел создать коллаборации для MTV, Nike, Uniqlo; также он нарисовал обложку для альбома Канье Уэста. Профиль художника наполнен снимками с фигуркой «сидящего компаньона» и его копиями. Оригинал, кстати, продали на аукционе за 321 тысячу долларов.

@vhils

356 тысяч фолловеров

Кто это: Алешандре Фарту

Чем он известен: Португальский уличный художник известен как самобытный и неповторимый мастер перфоратора. Его работы на стенах зданий — это выщербленные с помощью дрели кирпичи и штукатурка. Кропотливый и в прямом смысле слова ударный процесс позволяет за пару дней «набить» на стене изображение — как правило, художник воспроизводит портреты известных людей; некоторые из них раскрашиваются. Парочку работ он создал и в Москве — портреты Германа Гессе и Владимира Маяковского. Алешандре и по выставкам ездит: компактные портреты он выдалбливает на рекламных стендах, обычных дверях или вытравливает на металлических табличках. Удивительно, но Vhils даже нарисовал этикетку для бутылки Hennessy. В поисках подходящего образа он работал на бумаге с чернилами и кислотой, — и в результате получилось фактурное полотно, выдержанное в золотых и черных цветах.

@osgemeos

1,1 миллиона фолловеров

Кто это: Os Gêmeos (коллективный псевдоним)

Чем он известен: Бразильские братья-близнецы Отавио и Густаво Пандольфо часто воспроизводят в своих работах гигантских персонажей, которых придумали сами. В 2015 году в рамках фестиваля Vulica Brasil на стене здания бразильского посольства в Минске они нарисовали желтого гиганта в пижаме с рисунком красивых девушек. А в этом году на Октябрьской во дворике Ок16 изобразили гигантского диджея. Братья также поработали в коллаборации с Hennessy и нарисовали этикетку для коньяка: они описывают свою работу с домами, холмами и солнцем как «счастливый разноцветный пейзаж». В инстаграме дуэта — готовые муралы и фотки во время работы, в том числе и в Минске.

• https://instaplus.me/blog/artist-instagram/
• https://www.the-village.me/village/culture/kult-specproject/278463-hudozhniki-instagram
• https://spark.ru/startup/ra-apelsin/blog/48364/kak-hudozhniku-pokorit-instagram-podrobnaya-instruktsiya
• https://instagramer.info/interesnoe/instagram-hudozhnikov-profil-oformlenie-prodvizhenie

@aiww

555 тысяч фолловеров

Кто это: Ай Вэйвэй

Чем он известен: Ай Вэйвэй — китайский художник и архитектор, известный не только своими работами, но и тем, что неоднократно преследовался властями. Вэйвэя избила полиция за то, что он помогал расследовать коррупцию, которая вскрылась при изучении обстоятельств землетрясения в Сычуани. Потом его арестовали в 2011 году по подозрению в двоеженстве и экономических преступлениях. Ай Вэйвэй создает городские скульптуры и инсталляции, которые можно видеть в разных городах мира, а одно из самых больших творений, к которому он имел отношение, — это пекинский национальный стадион «Птичье гнездо». В профиле Вэйвэя — не только собственные работы и многочисленные селфи, но и кадры уличных акций и полицейских разгонов.

@takashipom

1,6 миллиона фолловеров

Кто это: Такаси Мураками

Чем он известен: Японец Такаси Мураками делает практически все: берется за картины, анимацию, моду, дизайн, граффити, керамику и так далее. Работы Мураками выделяются яркими красками, нередко — простыми геометрическими фигурами. И если даже он изображает не аниме, то все равно в его работах сквозит этакая мультяшность, — в итоге получаются отличные задники для селфи с максимально инстаграмной притягательностью. Немало времени Мураками уделяет комиксам и традиционным японским техникам вроде шелкографии, используя «суперплоский» стиль изображения. Правда, в инстаграме мастер постит не столько свои работы, сколько селфи и фотки с мероприятий.

Пример матрицы контента для соцсетей художника

Контент-план – это источник идей, а не строгий список постинга. Вы заранее планируете, что будет выходить на аккаунте в ближайшее время, ставите цели для контента и таким образом выстраиваете стратегию. Без контент-плана сложно анализировать статистику и измерять рост. Мы в SMMplanner составили на неделю. В нем вы найдете примеры тем для постинга в ленту и сторис. Чтобы начать пользоваться – создайте копию в Гугл Документах (Файл — Создать копию).

Расписание плотное. Не обязательно постить так много – вы можете растянуть этот план на месяц

Статьи из нашего блога в помощь:

• Как таргетировать рекламу в Инстаграме*
• Таргетированная реклама во ВКонтакте для чайников
• Как сделать видео для таргета в соцсетях: форматы, сервисы, редакторы
• Лимиты Инстаграма*: отписки, компании, сообщения, лайки, комментарии

Особенности оформления профиля

На аватарке аккаунта может быть фотография или изображение, которое наиболее полно отражает индивидуальность владельца страницы или его стиль.

Основная информация

В описании профиля художник пишет свое имя и дает ссылки на все, что считает важным для знакомства:

Основная информация содержит профиль художника.

Визуальный контент

Снимки работ мастера, фотографии из жизни, селфи раскрывают индивидуальность владельца аккаунта.

Оформление визуального контента, расположение картинок и их сочетание помогут подобрать специальные программы, например Preview.

Текстовый контент

Некоторые оставляют подписчиков наедине со своими работами, другие рассказывают о том, какие идеи вложены в картину, предысторию ее создания, трудности и открытия.

Текстовый контент рассказывает об идеях и трудностях.

Instagram stories

В сторис может быть все что угодно — от процесса создания работ до будней мастера. Аккаунт, опубликовавший сторис, высвечивается в верхней части меню у каждого подписчика.

Почему именно Instagram

Для продвижения художника необходим грамотный арт-менеджер – посредник, который продвигает новый талант, организует полезные знакомства, находит клиентов и помогает с продажами.

В России на текущее время в качестве арт-дилеров для современных художников выступают, например:

• художественные галереи – например, галерея Ovcharenko (бывшая «Риджина»);
• частные арт-дилеры – поискать независимые площадки можно в базе данных In-Art.

Отправной точкой для роста карьеры художника может стать рекомендация публичного лица. Потому авторы часто рисуют знаменитостей или стараются, чтобы их работы заинтересовали известных ценителей. Пример частных и корпоративных коллекционеров – «Газпромбанк» с коллекцией работ современных авторов, собирающий работы художников разных эпох «СДМ-банк», братья Ананьевы и их «Институт русского реалистического искусства».

Но привлечь внимание хорошего арт-дилера сложно и еще сложнее монетизировать талант. По словам В

Кузнецова, директора Veresov Gallery, чтобы успешно продавать работы художника, нужно несколько лет вкладывать средства в его продвижение.

Instagram способен заменить арт-менеджера. Здесь можно демонстрировать свои работы, привлекать поклонников таланта, раскручивать имя и даже находить клиентов. И все это с гораздо меньшими затратами. Instagram художника может стать виртуальной галереей. Но чтобы она была успешной, необходимо правильно вести аккаунт.

Популярные художники в «Инстаграме»

Создатели визуального искусства в «Инстаграм затмевают по популярности даже некоторых поп-звезд и компании.

Маша Рева

Маша — один из лучших мастеров, работающих в фэшн-индустрии. Она постоянно занята в разных проектах: рисует принты, создает костюмы и декорации.

Маша Рева — украинский дизайнер и иллюстратор.

Pavneet Sembhi

Лондонский иллюстратор, который рисует изображения с мелкими деталями, экспериментирует с геометрией и текстурами.

Dina Brodsky

Работы Дины — миниатюры, написанные до мельчащих деталей в стиле гиперреализма.

Dina Brodsky — американский современный реалист миниатюрист.

Дино рисует с помощью гранул пороха, который потом поджигает.

Dino Tomic — талантливый хорватский художник.

Другие

Дэниел Аршам, создающий «скульптуры-обманки», иллюстратор Такаси Мураками, Ай Вэйвэй, объединяющий искусство и политику, — каждый сможет найти того художника, творчество которого будет интересовать.

Журналы

ARTnews — аккаунт одного из старейших художественных изданий. Журнал ARTnews существует с 1902 года, в разное время в нем печатались статьи Альфреда Барра — арт-критика и первого директора Нью-Йоркского MOMA, влиятельного критика Артура Данто, эссе писателей Олдоса Хаксли и Жан-Поля Сартра. Журнал до сих пор держит марку и собирает информацию о важнейших международных событиях в мире современного искусства.

Artribune — Если вы хотите видеть в ленте и современное искусство и, допустим, шедевры эпохи Возрождения, подпишитесь на крупнейший итальянский художественный журнал Artribune. Помимо новостей и фотографий с последней Венецианской биеннале здесь можно встретить фрагменты полотен периода Кватроченто (раннее Возрождение) из музея Прадо и снимки лучших образцов мировой архитектуры.

c.a.daily — Для тех, кто не может жить без ежедневной дозы «свежего» искусства. Contemporary Art Daily — агрегатор актуальных галерейных событий, происходящих в Европе и Америке. Большинство фотографий выполнены в идиллической атмосфере «белого куба» — не все из произведений поражают оригинальностью техники или авторского взгляда, но составить представление о галерейном мейнстриме точно удастся.

Flashartmagazine — Flash Art Magazine — еще один важный журнал, на который должен быть подписан каждый знаток актуального искусства. Нет времени читать обзор первой Рижской биеннале или десятой Норвежской биеннале современного искусства? Как минимум, полистайте фотографии самых громких работ оттуда. У журнала Flash Art существует две версии: на английском и итальянском языках. Если вам интересны итальянские художники, загляните еще в аккаунт flashartitalia.

Artobserved — Журнал Art Observed базируется в Нью-Йорке и освещает художественные события, которые происходят в Америке и других странах. Но поскольку о мировых событиях пишут и все остальные издания, особенно интересен этот аккаунт будет тем, кому хочется следить за американской арт-сценой. Чаще всего тут встречаются изображения живописи, инсталляций и объектов. А еще фотоотчеты с ярмарок, к примеру — с Art Basel.

Clotmagazine — Если вы фанат современных технологий и науки, советуем посмотреть профиль CLOT Magazine. Это одно из немногих изданий, чья специфика связана с направлением art&science. Такое искусство иногда сложно показать посредством фотографий, зато подписавшись на аккаунт журнала, вы не пропустите новые тексты и интервью. Из материалов CLOT Magazine можно узнать о применении искусственного интеллекта и 3D-печати в искусстве, разных DIY-девайсах, сотрудничестве урбанистов и дизайнеров, звуковых инсталляциях и многом другом.

Ольга Дерюгина

Цех» — медиа о непрерывном образовании взрослых людей. Мы целиком захвачены идеей постоянного развития личности — профессионального, интеллектуального, эмоционального и даже духовного. Мы исследуем, как, чему и где лучше всего учиться и, главное, зачем. Если вам понравился этот материал, подпишитесь, пожалуйста, на нашу почтовую рассылку.

Специфика контента в соцсетях художника

Как и с соцсетями фотографа, проблем с контентом у художников нет – они могут постить готовые работы, скетчи и снимать видео по созданию картин. Ведут соцсети художники с разными целями:

• сделать онлайн-портфолио;
• найти заказчиков;
• продать картины или услуги;
• стать более узнаваемым.

По стилю ведения и контенту можно выделить несколько типов:

• профессиональный блог;
• портфолио;
• лайфстайл.

Например, moshamakeeva ведете лайфстайл-блог, снимает тиктоки. Картины – лишь часть ее жизни.

Инфлюенсер может неплохо выделиться на фоне остальных блогеров, если у него есть талант к рисованию

У lena__arti тоже есть посты про личное, но большая часть контента – про арт и концепт персонажей. Профиль наполнен полезными материалами для новичков и объяснением принципов создания арта.

В профессиональном блоге можно делиться не только полезным контентом, но и рассказывать о себе

Коммерческие художники могут вообще не говорить о себе и показывать только готовые работы. Так делает ivanova_kate_art, которая занимается интерьерным искусством. Профиль похож на те, что ведут дизайнеры интерьеров.

Коммерческий профиль, где весь контент строится вокруг продаж и личного бренда

Третий вид – портфолио. Это не только арт. В нем могут быть скетчи, концепты, видео, готовые работы, но ничего личного. Например, такой аккаунт у художника David Orellana: только творчество.

Аккаунт-портфолио, где автор делится своими работами

Художник сам решает, как ему вести соцсети: показывать работу, свою жизнь или делать все сразу. Контент для постов и сторис можно разбить на группы:

• продающий – рекламные посты и сторис, которые показывают уровень мастерства или напрямую продают холст;
• информационный – контент в духе «закончил работу, показываю» или «два месяца работал над картиной, но все еще не закончил»;
• полезный – контент, где художник делится инструментами, техниками или рассказывает о карьере;
• пользовательский – когда контент с подачи художника делают подписчики;
• эмоциональный – мысли, мнения и кадры из жизни, на которые аудитории хочется как-то среагировать.

Разберем контент на примерах.

Правильное продвижение репродукций в Instagram

Популярные художники в инстаграм, продвигающие свое творчество, придерживаются определенных пунктов. Публиковать посты необходимо регулярно, чтобы у людей не пропадал интерес к вашему таланту. Регулярность публикаций должна составлять как минимум раз в день. Не обязательно каждый раз выкладывать новые картины. Можно поэтапно снимать процесс рисования, опубликовать фото своего рабочего места, кисточек, красок.

Все публикации должны отличаться высоким качеством. Перед тем, как сделать снимок, следует продумать композицию и убрать все лишние элементы из кадра

Внимание подписчиков должно акцентироваться только на картинах

Особое внимание необходимо уделять подбору хэштегов для будущих постов. Достаточно 7-13 тегов под фотографией, чтобы раскрутить свой профиль

К примеру, можно написать #картина, #художник, #потрет, #рисуюназаказ и т.д. Для гарантированного отображения в поисковых выдачах в качестве тега можно использовать свой никнейм.

Благодаря популярной площадке Instagram сегодня заявить о себе может любая творческая личность. Мастера с разным финансовым состоянием, связями и положением в обществе открывают виртуальные галереи в данной соцсети. Для этого нужно лишь грамотно оформить свой профиль и придерживаться способов продвижения. Но не стоит игнорировать тот факт, что это сложный труд. А эффективность полученного результата зависит от степени ответственности человека.

Систематизация визуальной составляющей

После заполнения основной информации можно приступать к наполнению профиля контентом. Аккаунт художника, в основном, состоит из пейзажей, натюрмортов, портретов и т.д. Какое именно творчество виртуоз хочет представить широкой публике, решать ему. Но с первых же постов между фотоснимками картин и аудиторией нужно создавать прочную связь. Для систематизации визуального контента следует придерживаться  нескольких правил:

1. Оформлять работы в геометрические рамки белого или другого цвета. Это поможет визуально разграничить одно изображение от другого, и создать гармонию в сетке профиля.
2. Разделять фото одной работы на 9 или 12 отдельных «кусочков», собирая некий пазл. Публиковать их нужно поочередно, постепенно создавая целостную иллюстрацию.
3. Выкладывать изображения с похожей тональностью и цветовой гаммой. Если нет возможности связать картины общей темой, нужно организовать «плавные» переходы между снимками.

Для того чтобы красиво преподнести свое творчество, очень важно выбрать подходящий стиль. И при организации профиля придерживаться только этого стиля

Нерегулярное выкладывание постов убьет вас

Чем больше вы постите фотографий, тем больше привлекаете фолловеров. Это неплохо; просто для художников это создает дополнительные сложности, поскольку на одну работу у них может уйти несколько дней или недель.

В среднем на одну картину я трачу уйму времени. И поскольку я не провожу в день более двух часов с карандашом в руках, я не выкладываю посты в инстаграм регулярно. Подписчики видят в ленте мою работу примерно раз в две недели.

Фото: Unsplash

Все было бы по-другому, если бы я уделяла искусству по шесть часов в день, но я так не могу. Рисование – мое увлечение, а не работа. Поэтому если вы не сможете уделять аккаунту на платформе почти все время и регулярно генерировать новый контент, вы не сможете создать большую аудиторию.

@felipepantone

308 тысяч фолловеров

Кто это: Фелипе Пантоне

Чем он известен: Аргентино-испанский художник Фелипе Пантоне прославился тем, что не позволяет фотографировать свое лицо, мотивируя это желанием, «чтобы люди фокусировались на его искусстве, а не внешнем виде». Особенность работ Фелипе — сочетание ярких цветов и ломаных геометрических линий, — так любили иллюстрировать рекламу персональных компьютеров на заре их популярности. The Village Беларусь уже рассказывал, что Фелипе Пантоне стал автором этикетки лимитированной бутылки Hennessy в 2019 году. Для создания дизайна этикетки художник изучил архивные материалы, старые этикетки и рекламные плакаты из библиотеки Дома Hennessy. Он применил визуальные образы наследия марки и соединил их с отличительным для его работ трехмерными формами, оптическими узорами, QR-кодами и цветами. Например, три звезды, впервые использованные в 1865 году Морисом Хеннесси, стали трехмерными. А главным элементом этикетки стало изображение вспышки молнии — это символ цифровой эры, указание на способность марки улавдивать импульс на протяжении веков. В инстаграме автора — уйма сочетаний разноцветных и черно-белых линий.

Советы и нюансы

Маркетинг в Instagram имеет одинаковые правила для любой ниши. Их обязательно нужно учитывать, если вы хотите не только привлечь поклонников, но и удержать их. Вот несколько простых советов в помощь:

• Нерегулярный постиг убивает. Чем больше вы публикуете, тем больше привлекаете внимания и трафика на свою страницу. Сделайте публикацию поста в Инстаграм обязательным пунктом своего ежедневного «рациона».
• Научитесь монтажу коротких видеороликов. С их помощью вы сможете создавать интересный контент для Сториз. В частности, нарезки процесса создания картины высоко ценятся подписчиками.
• Не бойтесь демонстрировать свою личность. Пользователи Инстаграм с особым интересом наблюдают за личной жизнью владельцев аккаунтов и не очень любят безликие страницы.
• Обязательно общайтесь со своими подписчиками и вовлекайте их в живое общение. Спрашивайте их мнение об очередной работе, советуйтесь и дискутируйте. Это полезно не только для продвижения контента по алгоритмам Инстаграма, но и для увеличения лояльности пользователей к вам.

Благодаря Instagram заявить о себе может любой художник вне зависимости от имеющихся связей, финансового состояния и положения в обществе. Нужно только уметь правильно оформлять и продвигать свой профиль в социальной сети, но не забывайте, что это достаточно сложный труд, эффективность которого зависит от множества нюансов.

Instagram может быть вашим лучшим другом

Я понимаю, что после прочтения этой статьи вам может показаться, что я пытаюсь отговорить вас регистрироваться вInstagram, но это не так.

Я сама виновата в том, что у меня ничего не получилось. Я не уделяла достаточно времени своему аккаунту и не пыталась решить проблемы платформы. На самом же деле, каждый художник может добиться успеха в Instagram – и вот что для этого нужно делать.

Часто постить фотографии

Если вы будете выкладывать снимки каждый день или через день, вы найдете свою аудиторию. Конечно, вряд ли это произойдет быстро, но главное – не опускать руки и генерировать контент регулярно.

Взаимодействовать с другими художниками

Я не пыталась влиться в творческое сообщество. Я не общалась с другими художниками, а они не общались со мной. Лайкайте, комментируйте и подписывайтесь на страницы своих коллег, чтобы вас увидели.

Делать то, что понравится людям

Если людям не будет нравится ваша работа, вы далеко не уйдете. Найдите определенный стиль и придерживайтесь его. И вас заметят.

Instagram ни плох и ни хорош для художников – все зависит только от вас. Нехватка усилий с моей стороны превратила для меня платформу во врага, но если вы вынесете уроки из этой статьи, у вас все получится.

Материалы по теме:

Новые фолловеры постоянно отписываются

Меня очень огорчает в Instagram то, как люди взаимодействуют с платформой. Каждый одержим количеством подписчиков. Я заметила, что люди придумали способ, как повысить это число, и он меня безумно раздражает. Вот типичная ситуация, которая может произойти.

Я выложу фотографию последней работы. У нее будет интересное название, и я добавлю хэштеги, чтобы повысить ее видимость. В течение 24 часов под постом появится 20-30 лайков, на меня подпишутся четыре человека. Если мне понравятся их аккаунты, я подпишусь на них в ответ.

На следующий день я замечу, что два человека уже отписались от меня. Очевидно, им не были интересны мои работы, они просто хотели, чтобы я подписалась на них в ответ. Это чем-то напоминает мне сплетни в школе. Люди делают вид, что вы им нравитесь, но как только вы отвернетесь, они начинают вас обсуждать.

Этот феномен не так заметен, если у вас тысячи подписчиков, но если вас фолловят 50-60 человек, это огорчает.

Что выбрать – личный аккаунт или профессиональный?

Instagram может стать вашим преданным соратником в продвижении таланта, но важна четкая последовательность действий. Уже при регистрации аккаунта вы должны определить будущую концепцию своей страницы.

У художников, пришедших продвигаться в Инстаграм, есть два пути:

1. Продвигать личный аккаунт, где рядом с фотографиями с различными моментами жизни будут присутствовать еще изображения работ.
2. Создать профессиональный аккаунт, в котором будут продвигаться только работы. Никаких историй из жизни и личных фото.

Личный аккаунт больше подходит для души и самореализации. С ним вы сможете привлечь больше поклонников и найти эмоциональный отклик от них. Профессиональный аккаунт рассчитан преимущественно на продвижение имени в арт-культуре. С ним легче заводить влиятельные знакомства и организовывать продажи.

Какой путь для продвижения выбрать, решать только вам. Они оба могут быть успешными при правильном подходе к вопросу.

Продвижение блога художника в «Инстаграме»

Чтобы привлечь аудиторию, необходима системная работа по продвижению блога. Недостаточно просто публиковать посты, важна регулярность, качество контента, взаимодействие с подписчиками.

Составление контент-плана

Контент-план поможет определить темы блога и виды постов для публикации.

Составление контент-плана — распределение постов для публикации.

Хештеги

Это удобный способ группировки и поиска информации. Наиболее популярные хештеги, близкие к теме искусства в российском сегменте: #творчество, #живопись, #картина, #пейзаж, #холстмасло, #продажакартин, #живописьназаказ. К ним можно добавить индивидуальные метки.

Геолокация

Собрать несколько геолокаций, где бывают потенциальные покупатели или интересующаяся искусством аудитория, и указывать их в своих постах — эффективный способ продвижения.

Масслайкинг и массфолловинг

Ставить лайки и подписываться на аккаунты других людей — эти методы хорошо работают на первых этапах привлечения подписчиков.

Масслайкинг — хороший метод на первом этапе продвижения аккаунта.

Коллаборации

Художники могут сделать взаимный пиар или организовать совместный проект, как, например, сделали @vhils и @obey.

При наличии бюджета таргетированная реклама может помочь расширить охват аудитории и приобрести новых лояльных подписчиков.

Общение с аудиторией

Общаясь со своей аудиторией, владелец аккаунта показывает, что подписчики ему интересны и он ценит их мнение.

Общение с аудиторией является очень важным.

@obeygiant

1,6 миллиона фолловеров

Кто это: Шепард Фэйри

Чем он известен: Вы точно видели по крайней мере одну работу этого американского художника и дизайнера. Шепард нарисовал стилизованный портрет французского борца Андре Руссимоффа и подписал его Obey («повинуйся»), а после стал использовать связку слов Obey Giant («повинуйся гиганту») в качестве псевдонима. А работа, которую вы точно видели, — это плакат в стиле поп-арт с Бараком Обамой и подписью Hope («надежда»), который Шепард создал во время предвыборной кампании будущего президента. Про Фейри сняли документальный фильм Obey Giant. В инстаграме художника — фото граффити и плакатов, выполненных в свойственной Фэйри манере с обилием желтых, красных и голубых полос, расходящихся лучами.

Тематические

whos___who — Анонимный аккаунт для любителей находить сходства между работами разных художников. Здесь собраны примеры произведений, которые выглядят словно близнецы. Фотографии не сопровождаются какими-либо комментариями или оценками, в подписи — только хештеги с именами авторов работ.

arte.asy — Большинство представленных здесь произведений тяготеют к минималистичной эстетике (но не обязательно к минимализму как направлению — все-таки номинально оно относится к искусству 1960-1970 годов), монохромной гамме, игре с фактурами и материалами. Для тех, кто любит искусство, понятное с первого взгляда. В основном, это работы последних лет, но попадается и современная классика — например, «Стул с жиром» Йозефа Бойса.

Stuff.for.penthouses — Еще один аккаунт без авторства. Визуально он напоминает arte.asy, за исключением одного нюанса: название профиля явно предполагает ироничное отношение к предметам искусствам, фотографии которых здесь выложены. Действительно, за большинством представленных работ не стоит искать глубокомысленного авторского высказывания, такими объектами часто украшают офисы корпораций или пентхаусы.

Как раскрутить страницу и привлечь клиентов

Следующий шаг в продвижении — раскрутка аккаунта. К сожалению, каким бы талантливым вы не были, толпы пользователей не “побегут” сразу подписываться на ваш аккаунт. Как минимум, потому что не увидят его на просторах сети. Пользователям нужно помочь найти вас, чтобы они могли проникнуться вашим творчеством.

Правильные хештеги

Чтобы ваш пост могли найти в Инстаграме, всегда ставьте к нему правильные теги. Социальная сеть позволяет добавлять до 30 тегов под одним постом. Популярные теги среди художников: #художник, #картинымаслом, #картины, #art, #image, #gallery, #picture, #живопись.

Связанные хештеги подбирайте в зависимости от темы поста. Можете вооружиться несколькими тегами популярных арт-сообществ. Так администрация сообщества может заметить ваши работы, и если они очень понравятся, опубликовать их у себя.

Вы также можете придумать собственный брендовый хэштег и продвигать его. В дальнейшем пользователи смогут искать ваши работы и новости о вас посредством данного хэштега.

Геолокация

Отмечайте геолокацию. Это поможет привлечь целевую аудиторию, если вы будете публиковать посты с геотегами, где чаще всего бывает ваша ЦА. Если вам удалось побывать на каком-то значимом и модном событии, то поделитесь тегом, где оно проходило, чтобы лишний раз заявить о себе в социальной сети.

Продвижение

В продуктивной раскрутке профиля просто не обойтись без таких инструментов как масслайкинг и массфоловинг

Именно они позволяют максимально быстро привлечь внимание к аккаунту и набрать подписчиков.. Масслайкинг и массфолловинг — инструменты для продвижения, не требующие особых усилий

Нужно только отобрать пользователей, относящихся к целевой аудитории, лайкать и подписываться на них для привлечения внимания и в надежде на взаимность.

Масслайкинг и массфолловинг — инструменты для продвижения, не требующие особых усилий. Нужно только отобрать пользователей, относящихся к целевой аудитории, лайкать и подписываться на них для привлечения внимания и в надежде на взаимность.

И хоть особых навыков не требуется, времени на это может уйти достаточно много, так что на творчество его практически не останется. Выход — использование специальных инструментов от InstaPlus. Сервис позволяет полностью автоматизировать раскрутку в Инстаграме. Вы можете подобрать ЦА по хештегами, геолокациям, подписчикам конкурентов и другим параметрам, а затем настроить автоматическую простановку лайков, подписок, размещение комментариев и даже имитацию живого общения в Директ. Все это сэкономит ваше время и силы в продвижении страницы. К тому же, первые 5 дней сервисом можно пользоваться бесплатно.

Коллаборации

Когда у вас уже достаточно много подписчиков, вы можете вступать в различные коллаборации со смежными брендами для взаимного пиара. Например, вы можете рекламировать на своей странице магазин, занимающийся продажей товаров для творчества, или арт-галереи и события в них, а они взамен рекламировать ваши работы и упоминать ваше имя.

Вам также стоит подписаться на других художников, лайкать и комментировать их публикации. Кто-то непременно заметит ваш комментарий или найдет ваш профиль среди подписчиков. Если ваше творчество заинтересует случайного гостя, он станет и вашим подписчиком.

Конечно же, никто не отменял продвижение с помощью рекламы. Правда, в отличие от предыдущих способов, это может потребовать больших вложений.

Последнее время особую популярность набирает реклама у Лидеров Мнений. Заказывая рекламу у блогера, вы получаете лояльную аудиторию, действительно готовую прислушиваться к рекламе. Но найти хорошего блогера, способного предоставить хорошую раскрутку, бывает не так уж и просто.

Если вы являетесь владельцем бизнес-аккаунта, то для вас открыта также возможность заказать таргетинговую рекламу в Инстаграм. Она способна существенно увеличить охват аудитории, но увеличится ли от этого количество подписчиков, зависит от качества оформления вашего профиля.

Советы в заключение

Сделайте обои, которые можно заскринить и поставить на фон в телефоне. Редко у кого встречал эту фишку. Суть: загружаем свои работы в сторис и кидаем их в хайлайтс «Обои». Так ваши арты будут распространяться не только в соцсети, но и на телефонах людей.

Делайте арт-разборы. Если уже есть какая-то база и знания, то вы вполне можете делать разборы картин известных художников или сцен из мультфильмов. Такой контент показывает ваш профессионализм, а пользователи получают интересную информацию.

Разбор анимации помогает увидеть то, что не сразу разглядел при просмотре (lena__arti)

Планируйте посты заранее. Используйте наш сервис автопостинга SMMplanner – в него можно загружать фото и видео и редактировать их прямо внутри сервиса. Еще у нас есть конструктор сторис с полным функционалом – вам даже не нужно брать телефон в руки, чтобы поделиться работой с компьютера.

Экспериментируйте с форматами и идеями. Вы можете выражать свою творческую индивидуальность через оригинальные темы или необычную подачу. Если не хватает идей, бот «Геннадий» вдохновит на создание контента. Просто отправьте помощнику в Телеграме команду, и он подкинет случайную тему с примерами постов и сторис. Используйте их, чтобы создать уникальный авторский контент.

*Соцсеть признана экстремистской и запрещена в России.